□孔祥秋　　
　　雪落，有空，有静，在这空静中，我慢慢读一段往事。所有的岁月，无不波澜起伏，而这段往事，却格外沧桑嶙峋。
　　诗的唐，词的宋，两大文艺的国度之间，相隔的是狼烟滚滚的乱世。其实，这乱世里也有一抹很文艺的光芒。是的，那就是南唐。后主李煜手中的笔，饱蘸月光，诗词声声。这月光里，这词意里，有琵琶声响起，那是李煜和周娥皇的爱情。
　　人说，百年修得同船渡，千年修得共枕眠。恩爱一生的夫妻，应该是三生石上几刻几写的心心念念、奈何桥上的回眸再回眸、忘川河里一次次浮沉中坚守的执念。
　　少年李煜和周娥皇，初爱遇初心，一眼心生涟漪，认定了就是灵肉同行。
　　据记载，娥皇善弈棋。紫藤的花荫下，烛火的光影里，两人相对而坐，指拈黑白，你落子如一声轻唤，他落子似一声应答。孤子，是楚楚动人的娇羞；围龙，是另一个人的拥抱。输与赢，都是两个人的清欢。其实，娥皇最喜爱的是乐器，尤其是一把琵琶弹得那是一个繁花朵朵。自从认识了李煜，那四弦的琵琶，从春草漫玉阶弹到冬雪染梅花，只为这一人。
　　绵绵的一曲弦歌，美了两个人的流年。
　　琵琶，有着两千年历史的传统民族乐器，为古人至爱，制作琵琶的匠人自然也会精益求精。相传东汉末年的蔡邕，听闻灶火中桐木爆裂的声音异常动听，急忙取出这块木材，剔除焦灰，制了琵琶，弹奏出的音调果然如天籁。这，就是著名的“烧槽琵琶”。
　　相传南唐中主李璟大寿之日，周娥皇曾遵父命为其祝福，一曲琵琶，弹得惊艳宫廷。李璟心情大悦，取出珍藏的一把琵琶，赐给了娥皇。这，正是在历史的烟火里，愈炙烤愈妙音的那把烧槽琵琶。
　　这把烧槽琵琶，在南唐后主李煜的时代显现，后又在宋徽宗赵佶时再现。两位帝王，两个痴爱艺术之人。南唐国亡，北宋国破，夕阳下，两个朝代的背影一片焦糊和炭黑。如此看来，烧槽琵琶，并非吉物。细细想来，忘情于文艺，疏懒于朝政，这是帝王的大忌讳。再想想烧槽琵琶是出自大文学家蔡邕之手，他，也是没得善终。
　　的确，李煜少年初时沉迷的琵琶曲，当是柔弦而起的《春江花月夜》样的曲子，而亡国之际的李煜，听到的琵琶曲应是急弦直下的《十面埋伏》吧？小弦的切切，终成大弦的嘈嘈。
　　历史里，几问琵琶，几恨琵琶，弦上之音，不是误国，就是误人。是啊，越来越文艺的南唐，只能卑躬屈膝；越来越文艺的北宋，也渐渐江河日下。
　　琵琶，如此竖抱在怀中的乐器，弹的都是心音，弹的都是岁月的烟雨，那《琵琶行》里，道尽的不正是时光波澜。不是吗，这起于横扫六合的秦朝的乐器，怎么可能只是低音浅唱的靡靡之音？
　　说到琵琶，我总想起王昭君，那个逆寒而行的女子。不过，她弹的是塞上飞雪，周娥皇弹的是江南细雨。一曲离殇，断肠；一曲柔情，动心。同样的乐器，奏出的却是不同的音调，可以说在谁手，说谁心。
　　琵琶无错，弹拨者无错，问琵琶之罪，不如问听者自己。弦上有山的铿锵，也有河的柔软。文韬武略，才能山河安稳，偏废一方，都难得太平。
　　那些帝王总给自己找一个借口，那些谄媚的臣也总给帝王找一个借口。四弦之器，四季之声，是谁将音域听得逼仄了？
　　关于周娥皇手中的乐器，是有不同传闻的，一说为烧槽琵琶，一说为焦尾琴。也有人说，蔡邕制作的本就是焦尾琴。还有更混乱的解释，说烧槽琵琶就是焦尾琴。
　　烧槽琵琶也好，焦尾琴也好，历史太远，烟尘太深厚，这种名器真正的出处也许实在难以追根溯源。窗外的雪化了，可以见原来的山、原来的水，可岁月远方的雪，却永远化不彻底。问，何处问？