新国风·环境式越剧《新龙门客栈》，从2023年3月28日在浙江杭州蝴蝶剧场首演开始就一票难求，并捧红了李云霄、陈丽君等一众越剧演员，让越剧成为近年国内罕见的现象级舞台剧。如今，这部越剧搬上了大银幕，片名为《新龙门客栈（舞台纪录电影·越剧）》（以下简称电影《新龙门客栈》），8月30日开始在全国影院上映。截至9月8日，《新龙门客栈》上映10天票房576.7万元，观影人次突破11万，在近年国产舞台剧电影中已是最佳。
　　“作为一部新改编的经典IP作品，越剧《新龙门客栈》一直在积极探索戏曲文化的传承。”据电影《新龙门客栈》艺术总监，越剧《新龙门客栈》艺术总监、制作人，越剧表演艺术家茅威涛介绍，“因为剧场的座位有限，于是我们就想到通过电影的方式，将越剧艺术的魅力传递给更多观众”。
　　据介绍，该影片运用白描式的拍摄手法，通过镜头还原剧场效果，捕捉戏剧演出过程中稍纵即逝的细节表演。“在蝴蝶剧场怎么演，电影就怎么拍，电影呈现的就是原汁原味的‘新龙门’。”茅威涛说。
　　电影《新龙门客栈》并不是第一次将越剧搬上大银幕。例如，1954年上海电影制片厂拍摄的越剧电影《梁山伯与祝英台》、1962年越剧电影《红楼梦》。
　　拍摄成电影，好处是可以通过蒙太奇的手段一次捕捉到剧场中无法同时看见的细节和并线剧情，但缺点是有时长限制，不得不删减一些演出桥段。
　　“在电影艺术比舞台剧场拥有更多传播渠道的当下，搬上大银幕，是为了让优秀传统文化得到更好传承，让优秀的剧目传播得更远。”越剧《新龙门客栈》导演陈佳玮说。
　　“越剧《新龙门客栈》是一部非凡的作品，既保留了传统越剧的底色，又敢于创新，开拓了青春戏曲的先河。”浙江省文化广电和旅游厅党组书记、厅长陈广胜表示，电影《新龙门客栈》的成功上映，实现了越剧与现代电影语言的完美融合，展现出传统戏曲文化在现代社会中的新活力，让更多人看到传统艺术的无限可能。
　　近年，随着国内演出市场的火爆，出现了不少现象级的舞台剧，将这些一票难求的舞台剧搬上大银幕，让更多观众得以欣赏，也越来越多。舞蹈诗剧《只此青绿》电影版也将于今年国庆档10月1日上映，舞台版剧原班人马、原汁原味打造的光影视觉盛宴将呈现在大银幕上。　　　　 本报综合报道