由李一桐、刘宇宁联合主演的古装穿越剧《书卷一梦》于近日收官，剧情“穿书＋无限流＋搞笑”的三重复合设定，让该剧冲出今年古偶剧的重围，被观众评为“古偶剧巅峰（癫疯）”。但随着剧情推进，《书卷一梦》后继乏力，剧情上也用起了“女主遇险，男主必救”的套路“三板斧”，让观众的新鲜感有所减弱。

　　穿书叠加双时间轴
　　女主人设标新立异
　　《书卷一梦》以现代女演员宋小鱼（李一桐饰）的第一视角，讲述她作为娱乐圈边缘小人物，意外“穿”进剧本世界成为女主角宋一梦，与剧中男主角南珩（刘宇宁饰）发展出一段令人啼笑皆非的爱情故事。与近期播出的古偶剧《折腰》不同，《书卷一梦》的女主角不仅保留了现代记忆，还因为提前看了剧本，对剧情走向了如指掌，她将改变既定命运作为自己的“主线任务”，希望实现自我拯救。
　　该剧以穿书（指主体穿越到某本书籍或故事中成为特定角色的设定）为叙事框架，主角以“闯入者”的身份穿越到文本中，利用与其他人物的信息差，改变原有情节设定，实现个人命运逆袭，这也是《书卷一梦》剧名的由来。
　　剧中，女主角面对早已注定的悲惨结局，坚决不肯认命，使出浑身解数反抗，并在一次次失败中总结经验、汲取教训，不断优化“改命方案”。与此同时，该剧设置“死亡重生循环+系统化剧本规则+NPC（非玩家角色）强制干预”三重机制，并采取双时间轴叙事。女主角就像网络游戏中的新手玩家，在剧本中不断闯关，每次失败即触发“死亡”，被迫从头再来，而她崩溃喊出的那句“有没有退出登录键”，正是游戏玩家的口头禅。把一部古偶剧直接拍成一场生存挑战游戏，让角色带领观众一同冲破关卡，观剧体验感远超预期。
　　“剧中剧”嵌套设计
　　解构古偶剧生产线
　　《书卷一梦》采用“剧中剧”嵌套设计，古代世界被现代世界的制片方所操控。表面看来是编剧老师为博取流量设置大量狗血情节，为讨好偶像随意增改戏份，导致故事出现逻辑硬伤，实则借“纸片人”之口诉尽创作过程中的身不由己。
　　剧集开篇就以“三方互杀”的三角虐恋讽刺了古偶剧的常见套路，借由现代世界的剧本讨论会，影射顶流演员“1带19”进组等行业乱象。该剧直接为编剧也设定了角色。从每次女主试图违抗剧情就会响起的键盘敲击音效，到千羽王（郑国霖饰）独家锻刀秘法中赫然出现的化学方程式，再到编剧直接入镜、主动向女主角自曝身份，亲自下场给角色“讲戏”，督促“纸片人”贯彻剧本设定，背负骂名的编剧终于走到台前。这种完全打破剧内外的“破壁”设计是对古偶剧流水线式生产的终极解构，也是对行业内存在的“一切为流量服务”现状的隐晦批判。
　　网络热词植入古代世界
　　剧情获青年群体的认同
　　《书卷一梦》中，演员集体放下偶像包袱成为搞笑担当，配乐与情节卡点适配烘托喜剧氛围，并以密集的笑点作为宣发王牌，精准击中当代年轻观众的笑点，成功将本剧送上“古偶赛道最强喜剧”宝座。
　　《书卷一梦》利用并行的两条时间线，把现代物品、网络新词和热点事件植入古代世界中，比如宋一梦用打火机点燃蜡烛，结果被古人当成“妖女”；太医把脉时突然掏出怀表，说“您这心率120，得开点降压药”；执行追杀任务时WiFi突然断连，刺客便吐槽“这破信号”……这些台词因时空错位导致的信息差而成为笑点，并且将当今的社会新闻、热门话题引入剧情，通过重构、戏仿等手段进行二次发酵，形成“穿越玩梗”的新奇幽默，戳中了现代观众的笑穴，也获得了青年群体的认同。
　　不过，古偶剧创新已见起色，还需“善始善终”。只有建立在好的故事质量、人物塑造和情感表达基础上的创新，才能让这一充满活力的剧集类型越走越好。