根据国家电影局发布的正式数据，2024年国庆档全国电影票房为21.04亿元，观影人次5209万。中国电影评论学会会长饶曙光坦言，这是份“本可以更好”的成绩单。
　　关于国庆档的网络讨论，最犀利的一句恐怕是“旧票根找不到新知己”。纵观整个档期新片，“陈旧”“过时”被观众反复提及。
　　电影人觉得无奈，因为电影艺术本身的创作周期决定了，它从来不是“现在进行时”。《749局》的诞生历时8年，刘德华主演的《危机航线》开机于2021年，成龙领衔的《熊猫计划》最早立项还得追溯到2015年……看上去，不断进阶的观众审美与遥远的创作起点之间，创作周期是跨不过去的坎。
　　当新鲜的短视频、游戏、微短剧甚至体育赛事都在抢占大众的注意力高地，以年、数年为生产单位的电影，注定是旧的吗？“张北京”的遇冷就是一例。导演宁浩和葛优搭档，怎么看都是“喜剧高配”，可《爆款好人》却是票房失意者。从前些年的爆款《我和我的祖国》衍生而来，出租车司机“张北京”的新篇，仍是京味喜剧与时代故事的结合。新故事里，“张北京”一夜走红网络，如此桥段不可谓不时髦。可在Z世代聚集的B站，UP主们一针见血：“网红崛起、流量造假、人设崩塌等，片中所提确是今日事，但电影拍得轻浅，没有对时代情绪的真正洞悉与呼应，反而显得落伍。”
　　数据分析模型会给出每部电影的用户画像，但创作者们并不甘心为某个群体定制，几乎言必及“破圈”。可事实总有未尽全功之感，互联网时代，创作与接受两端的“信息茧房”“审美偏好”“传播偏向”好像阻隔了彼此。
　　宽泛地讲，能凝聚观众共识的电影或有三类。一是小而精、能抵达人类普遍情感的作品，就像泰国电影《姥姥的外孙》收获了东亚各国的群体共鸣；二是能团结民族审美与消费需求的作品，2019年《我和我的祖国》串联全民记忆，触动了民族自豪感；三是代表着中国电影工业化的影片，如《流浪地球》系列等。
　　国庆档里，《浴火之路》俨然有着当下市场最受欢迎的类型优势：“亲情+犯罪+情绪”的复合题材，暴力美学与爽感并存。尤其三位演员演技，为口碑兜底。可当大结局落在人贩子遭雷劈，最初的冷峻现实终结于异象奇观，被削弱的现实主义难免力有不逮。同样，彭顺导演的电影《危机航线》拿到了豆瓣评分6.5，这对于一部犯罪动作类型片已经“够用”了。但所有的起承转合、高光时刻都围绕刘德华一人打造，“长于镜头营造、短于故事讲述”的爽片，走不出类型的束缚。
　　国庆档收官后，学者、业界不得不直面“低欲望观影”的挑战。
　　导演陆川带着《749局》登陆档期，科幻与“749”自带的神秘面纱，可谓吊足胃口，预售阶段即遥遥领先。但从众人期待到陷入口碑危机，转折发生在半天之内。8年间的创作坎坷固然值得体谅，电影一上映就陷入网络评论的泥潭也一定程度掩盖了不少支持者的声量。可归根结底，打铁还需自身硬，一部从剧本、表演到特效都有瑕疵的作品，并非简单的“期望越高失望越深”能概括。即便对于票房与口碑都领跑国庆档的《志愿军：存亡之战》，它赢在国庆档主旋律这个最大公约数、同档期竞争对手的衬托，还是演员的票房号召力加成，恐怕只有系列第三部上映才能最终见分晓。无论如何，就像豆瓣热门短评说的，“真正打动人的是历史本身”。
　　有学者说，电影的年轻态塑造、创作创新改革、良性评论生态的建立、电影审美教育的普及等，都是电影高质量发展的题中之义。在短视频、游戏、微短剧等持续撼动大众文化产品消费习惯的今天，电影创作如何超越周期？创作者有没有“信息茧房”？中国电影怎样重建观众信任？国庆档后，中国电影的三个问号等待拉直。　　　　　　　　 据《文汇报》