诸城市舜龙艺术团有限公司（以下简称诸城市舜龙艺术团）是海南省2024年东坡题材舞台剧“揭榜挂帅”中榜的六家演出单位中唯一一个县级专业院团，《苏轼在密州》为何能从全国众多东坡题材的剧目中脱颖而出，赴海南演绎“不老东坡”？

　　□潍坊日报社全媒体记者 齐英华 马宇琪

　　不老东坡
　　苏轼和密州相互成就
　　苏轼是宋代伟大的文艺家、思想家、诗人、词人、书法家、史学家以及政治家。在世人眼中，苏轼的身份更加多重，他是禀性难改的乐天派、悲天悯人的道德家、黎民百姓的好朋友，也是散文作家、新派画家，还是酿酒的实验者、月下的漫步者……要了解苏东坡，密州（今潍坊诸城）是绕不过去的地方。
　　苏轼于熙宁七年（1074年）抵达密州，当时密州蝗旱相仍、民不堪命，他拯救百姓于水火之中，采取灭蝗灾、抗旱灾、救弃婴等一系列积极的救助措施，这些在《苏轼在密州》均有迹可循。
　　密州激发了苏轼的创作激情。在密州的两年间，苏轼井喷式地创作了126首诗、20首词、各种文赋59篇，诞生了著名的“密州四曲”——《江城子·密州出猎》《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》《望江南·超然台作》。其中《江城子·密州出猎》是北宋豪放派诗词的开山之作；《水调歌头·明月几时有》的横空出世令人耳目一新，是在李白之后浪漫主义文学的巅峰之作，被誉为“最美中秋词”，成为千古绝唱。苏轼因此被誉为千古“词圣”，成为唐宋八大家之一。可以说，“苏轼成就了密州，密州成就了苏轼”。
　　时尚表达
　　音乐情景剧更适合表现故事
　　《苏轼在密州》是为第十三届（诸城）东坡文化节而作，按照戏剧舞台艺术吸引观众的先后顺序，共设置了“灭蝗”“收养弃婴”“十年生死两茫茫”“祈雨”“密州出猎”“明月几时有”“惜别”七幕场景，展现了“密州四曲”的艺术创作过程，对于世人了解苏轼在知密州期间的政绩、文学、思想等成就和对中华优秀传统文化作出的贡献有着重要的意义。诸城市舜龙艺术团有限公司董事长韩鹏说：“《望江南·超然台作》珍惜时光、干事创业的精神，在抗旱、灭蝗、救婴等有所体现。”
　　诸城市舜龙艺术团前身是诸城县茂腔剧团，茂腔是该团的特色。但为何创排《苏轼在密州》时没有选择地方戏，而是大型音乐情景剧？这将韩鹏的思绪拉回到2023年。
　　创作初期，诸城市有关部门再三分析该用什么形式呈现，并请北京、南京的专家进行论证，最后决定用大型音乐情景剧的方式呈现。“大型音乐情景剧是一种整合性的艺术形式，它能更好地表现出故事情节，苏轼的人物特色、内心情感，且更加灵活，不受时间的拘束。”韩鹏说道。
　　“一部作品的问世很不容易，必将付出许多心血。”韩鹏感慨，《苏轼在密州》从初稿到最终演出的第5稿历时4个月，经过编剧赵宝利等主创团队成员层层修改、论证，获得观众以及相关专家的认可。
　　音乐能够赋予戏剧更多的“感性”。《苏轼在密州》的配乐既有百转千回的深沉情意，又通俗易懂能唤起大众共鸣，其中的诸城古琴演奏更是独有曲操。吕剧作曲名家栾胜利在为《苏轼在密州》编配音乐时兼顾观众的接受程度，注重体现苏轼人物性格及其创作诗词的特点。场景“明月几时有”的音乐便体现了苏东坡对亲人的思念和美好祝愿，表达了他在仕途失意时旷达超脱的胸怀和乐观的态度。舞美则将传统元素与现代元素相结合，使观众更直观、更深刻地感受到历史再现的震撼。
　　艺术盛宴
　　两次谢幕，观众迟迟不愿离去
　　“舞台幕布落到第五层，观众还是不愿离去。”回想起首演时的情形，韩鹏的思绪里总带着些许感动。
　　3月8日晚在海南亮相，《苏轼在密州》获得观众的集体好评，演员们连续谢幕两次，观众迟迟不愿离去，不断为演员鼓掌，互动将近5分钟。韩鹏给记者发来他收到的信息：“一个县级文艺院团，近几年创作排演了多部精品剧目，去过北京演出，如今又来了海南，离不开的是艺术团的不断创新以及演员们的努力。”“演员们的精彩表演让我深受震撼，通过这部剧我充分感受到苏轼品德、思想、艺术创作等方面的巨大魅力。”
　　该剧艺术总监、潍坊京剧艺术研究会会长张亚宁兴奋地告诉记者：“演出大获成功，效果远超预期。”
　　3月9日，饰演苏轼的演员王帅告诉记者：“这部剧在海南得到观众的认可，我深受感动。在拿到剧本时，为了更好地将苏轼的形象展现给观众，我曾多次登上诸城的超然台、常山等地，做到‘真听、真看、真感受’，亲身感受那时的苏轼在此地的情感，然后将这种情感在搬到舞台上。”
　　潍坊诸城市与海南省儋州市都是东坡文化节的联盟城市，此次诸城市舜龙艺术团赴海南演出，既响应联盟“号召”，也提高了诸城东坡文化的传播力、影响力。“作为一个县级院团，我们珍惜每一次‘走出去’的机会，‘走出去’不仅能提高艺术团的知名度、繁荣群众文化生活，更能扩大地区间的文化交流。”韩鹏说。